Bologna, 20-22 novembre 2026
Dipartimento delle Arti – Università di Bologna
Palazzo Marescotti Brazzetti
via Barberia 4 – Bologna

in collaborazione con il DAMSLab
del Dipartimento delle Arti

Comitato scientifico
Maria Rosa De Luca, Renato Di Benedetto,
Cesare Fertonani, Massimiliano Locanto,
Giorgio Pestelli, Nico Staiti, Rodobaldo Tibaldi

Coordinamento del programma
Nicola Badolato, Valeria Conti, Álvaro Portillo

Annuncio e CFP del XXX Colloquio
Programma in pdf

PROGRAMMA

Venerdì 20 novembre, 14-14:40
Salone Marescotti

Saluti istituzionali


ore 14:45-15:30
Prolusione
Reinhard Strohm (Oxford)
From the cultural turn to the global turn: a stretch of our history

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ore 15:40-19
Tavola rotonda I
Il prisma della musica contemporanea  

Coordinano
Pietro Cavallotti (Torino), Anna Scalfaro (Bologna), Nico Staiti (Bologna)

Intervengono
Gianmario Borio (Pavia-Cremona)
Marco Lutzu (Cagliari)
Susanna Pasticci (Roma)
Raffaele Pozzi (Roma)
Jacopo Tomatis (Torino)

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Sabato 21 novembre, 14:30-19
Salone Marescotti

Saluto di Marco Checchi (Pelliconi)

Prolusione II
Andrea Chegai (Roma)
Massimiliano Locanto (Salerno)
Marida Rizzuti (Torino)
Per chi, perché, come? Ruoli e prospettive della musicologia, nel trentennale del Colloquio

Tavola rotonda II
Duecento anni di Opera italiana negli Stati Uniti:
lineamenti storici e prospettive di ricerca

Coordinano
Giuseppe Gerbino (New York), Francesco Zimei (Trento)

Intervengono
Charlotte Bentley (Newcastle)
Davide Ceriani (Glassboro, NJ)
Axel Körner (Lipsia)
Francesco Milella González Luna (Madrid)
Claudio Orazi (Milano)

La tavola rotonda rientra nell’Accordo di collaborazione
tra la Columbia University di New York e l’Università di Trento
per il bicentenario dell’introduzione dell’opera italiana
negli Stati Uniti (2025-2030).

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Sabato 21 novembre, 9:45-13
Salone Marescotti · Relazioni libere I

Presiede Ruben Vernazza (Palermo)

Giovanni Meriani (Verona)
Il facsimile dell’abbozzo del ‘Rigoletto’ e l’ansia fascista per la supremazia culturale 

Roberto Scoccimarro (Berlino)
Gli abbozzi verdiani per ‘Aida’: note di analisi genetica sul secondo e terzo atto

Giovanna De Simone (Milano)
Analisi genetica delle transizioni nella ‘Bohème’ di Puccini: il caso di c. 12v

Ilaria Castellazzi (Alba)
‘Agency’ femminile e spazializzazione sonora nella ‘Fanciulla del West’

Max Erwin (Msida, Malta)
Opera and Community on the Western Front: ‘Kampfwerk 39’ and German Identity

Elena Luporini (Berlino)
I racconti di Edgar Allan Poe adattati per il teatro d’opera

Maria Borghesi (Vicenza)
«L’opera ha una forma del tutto nuova»: ‘Il Re’ di Forzano e Giordano e la sua genesi

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Sabato 21 novembre, 9:45-13
Aula Secci · Relazioni libere II

Presiede Giulia Giovani (Siena)

Grégoire Bauguil (Versailles)
Il mecenatismo attraverso le dediche nei libri di musica in Francia (1550-1650)

Margherita Pieri (Cesena)
Le stampe musicali del Cinque-Seicento nella Biblioteca Malatestiana di Cesena

Roberta Vidić (Amburgo)
Mappatura di reti prosopografiche complesse nell’editoria della prima età moderna

Sofia Masut (Castelfranco Veneto)
Dai record al grafo: modellare il fondo Contarini della Biblioteca Marciana

Santiago Martínez Calvo (Madrid)
Libretti italiani in Spagna: catalogazione, collezionismo e fruizione

Hazal Akyaz (Linz)
Dal collezionismo privato alla nozione di patrimonio musicale nell’Italia postunitaria

Antonella Manca (Venezia)
Valorizzazione museale di documenti musicali: problemi, prospettive e proposte 

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Sabato 21 novembre, 9:45-13
Aula del Camino · Relazioni libere III

Presiede Francesco Lora (Verona)

Claudio Cardani (Pavia-Cremona)
Il concorso del 1693 per il maestro di cappella del Duomo di Milano: tradizione e innovazione  

Andrea Bombi (València)
Le ‘fiestas de iglesia’ della ‘Ciudad’ di València (1708-1835)

Gianluca Dai Prà (Napoli)
Le relazioni armoniche approssimate dal ‘temperamento equabile’ secondo Rameau

Simone Laghi (Ferrara)
Felice Radicati e il quartetto d’archi tra Vienna e l’Italia nel primo Ottocento 

Daniela Nuzzoli (Ribera)
Bartolomeo Campagnoli e l’arte dell’improvvisazione fra Sette e Ottocento

Aldo Salvagno (Cuneo)
Felice Rossi, Stefano Tempia e la didattica corale a Torino nell’Ottocento

Federico Terzi (Losanna)
Nuova luce sulla critica musicale dell’Ottocento italiano: i collaudi d’organo

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Sabato 21 novembre, 9:45-13
Aula delle Colonne · Relazioni libere IV

Presiede Cesarino Ruini (Bologna)

Ilaria Fusani (Pavia-Cremona)
Per una ricognizione delle più antiche fonti su rigo guidoniano

Serena Allegra (Milano)
The ‘Mass’ Medium: la canonizzazione del Palestrina tra stampa, potere e mito

Tommaso Graiff (Marburgo)
Il ‘De audibilibus’ pseudo-aristotelico nel volgarizzamento di Ercole Bottrigari

Valentina Panzanaro (L’Aquila)
«Insegnar di canto o di suono»: sacri e devoti esercizi di Francesco Martini

Nicola Pignatiello (Roma)
Loci e combinatoria nei sistemi per chitarra tra Cinque e Seicento

Milena Basili (Roma)
Tra le carte di Pitoni: le parti della ‘Missa pastoralis’ di Orazio Benevoli

Francesco Monti (Milano)
Dedica lauretana e autorità femminile nei ‘Mottetti’ op. 13 di Isabella Leonarda

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Sabato 21 novembre, 9:45-13
Aula Donatoni · Relazioni libere V

Presiede Pietro Cavallotti (Torino)

Antonella Trivigno (Napoli)
Quando la musica racconta: il concetto di ciclo nei ‘Vier Lieder’ op. 2 di Alban Berg

Letizia Miglietti (Bolzano)
Maurice Ravel e l’estetica della meccanizzazione: tra il ‘Boléro’ e ‘La Valse’

Chiara Pellegrino (Bologna)
Il jazz di Léo Vauchant nelle musiche di Maurice Ravel

Carolin Krahn (Kassel)
«De vieux amis que nous sommes»: Emil Hertzka, Alfredo Casella e il modernismo italiano

Matteo Chiellino (Roma)
Tra Emilia e Romagna: Gandino e Zuelli nelle negoziazioni identitarie di primo Novecento

Matteo Camogliano (Savigliano)
Ghedini «sulle orme di Dante»: luci e ombre nel rapporto con la letteratura

Benedetta Zucconi (Cagliari)
Il Novecento in disco, strumento di diplomazia culturale: il caso ‘Musica nova’ (1956-58)

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Sabato 21 novembre, 10-11:30
Aula Ferrero · Comunicazioni brevi I

Presiede Paolo Somigli (Bolzano)

Francesca Duca (Roma)
Giovan Pietro Franchi tra reti aristocratiche e istituzioni ecclesiastiche

Carlo Bianchi (Brescia)
Germi postmoderni nel Beethoven di Kezeradze–Pogorelich

Rosa Angela Alberga (Bari) e Carlo Emilio Tortarolo (Trento)
Tamaki Miura (1884-1946) negli Stati Uniti: auto-orientalizzazione e immagine pubblica

Marco Giovanni Barsella (Roma)
Fortuna europea della Salome ‘italiana’ di Gemma Bellincioni (1909-1911)

Elisa Pezzuto (Roma)
Nuove Opere (1930-1957): la valutazione degli inediti al Teatro Reale dell’Opera

Michele Catania (Lecce)
«Come Mozart, ma non Mozart»: l’‘Allegro’ di Riz Ortolani per ‘Noi tre’ di Pupi Avati

Amarilli Voltolina (Vicenza)
Da Antegnati (1608) a Serassi (1816): due trattati, una tradizione

Pasquale Imbrenda (Roma)
La politica musicale di Alessandro VII: Lelio Colista e «la musica fatta ai Cardinali nuovi»

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Domenica 22 novembre, 9:45-13
Salone Marescotti · Relazioni libere VI

Presiede Angela Carone (Vicenza)

Alfredo Blessano (Como)
Igor Markevitch e il pianoforte: l’intimo caso delle ‘Variazioni e fuga su un tema di Händel’ 

Jacopo Simoncini (Carrara)
Vietato agli adulti? ‘Opus Number Zoo’ di Luciano Berio

Margherita Coraggio (Pesaro)
‘Zwiesprache’ di Wolfgang Rihm: una proposta di lettura intertestuale

Agnieszka Muszyńska-Andrejczyk (Varsavia)
L’opera contemporanea esige un linguaggio musicale moderno? Il caso Zygmunt Krauze

Panel Listening to Silent Film: Experimental Approaches to Sounding the Visual
James Deaville (Ottawa)
Hearing the Wind: Atmosphere, Embodiment, and Madness in Victor Sjöström’s ‘The Wind’ (1928)

Michael Baumgartner (Cleveland)
Rhythm and Motion: ‘The Melodious Clowning of Satie’ in René Clair’s ‘Entr’acte’ (1924)

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Elena Petrušanskaja-Averbakh (Mosca)
Contraddizioni nascoste nella musica del film sovietico ‘Primavera’ e l’accoglienza alla Biennale (1947)

Maurizio Corbella (Milano)
La Cines-Pittaluga: editoria musicale e integrazione industriale nel passaggio al sonoro in Italia

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Domenica 22 novembre, 9:45-13
Aula Secci · Relazioni libere VII

Presiede Maria Rosa De Luca (Catania)

Giuseppina Crescenzo (Venezia)
‘Le nozze di Teti e Peleo’ di Cavalli tra drammaturgia seicentesca e regìa attuale

Chiara Casarin (Padova)
Eritrea medita: cultura erudita e riconfigurazione dell’‘altro’ nell’opera veneziana

Brad Carlton Sisk (Trondheim)
Il viaggio oltreoceano di un album di Thomas Gray, con arie inedite di Orlandini

Elena Abbado (Vienna)
Un’opera ritrovata di Baldassarre Galuppi: ‘L’arrivo d’Enea nel Lazio’ (Firenze 1765)

Andrea Malnati (Pesaro)
«Io da voi saper vorrei se si può la verità»: Rossini e ‘Teodora e Ricciardino’

Giuseppe Bozzo (Terni – Latina)
La ‘banda sul palco’ in due Sinfonie: ‘Ricciardo e Zoraide’ ed ‘Emma d’Antiochia’

Eleonora Di Cintio (Roma)
‘Caterina’ e le altre: politica sulle scene operistiche italiane alla soglia del 1848

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Domenica 22 novembre, 9:45-13
Aula del Camino · Relazioni libere VIII

Presiede Massimiliano Locanto (Salerno)

Guillermo Luppi (La Serena, Cile)
La musica antica come problema: sguardi critici dall’America Latina

Huub van der Linden (Amsterdam)
Bartolomea e Maria Toppa: sorelle musiciste alla corte imperiale nel Seicento

Federico Lanzellotti (Basilea)
Musica, scansione del tempo e dimensione notturna a Bologna tra Sei e Settecento

Adriana De Feo (Vienna)
Le serenate di Pietro Pariati per la corte di Vienna

Beatrice Magni (Parma)
Mecenatismo teatrale di Filippo I fra divertimento e legittimazione politica

Gloria Nicole Marchetti (Roma)
Una nuova fonte per la ‘Messa di santa Cecilia’ di Alessandro Scarlatti

Iván de Diego Maffrand (Madrid)
‘Ensayo sobre la ópera en música’: un caso di traduttologia musicologica

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Domenica 22 novembre, 9:45-13
Aula delle Colonne · Relazioni libere IX

Presiede Armando Ianniello (Alessandria)

Valentina Chiola (Pescara)
Tra musica e musicabilità: i modi di pensare la musica a scuola

Luigi Coiro (Bologna)
Ascolto e rielaborazione grafica nella scuola primaria: ‘Partita for 8 Voices’

Antonella Coppi (Firenze) e Michelangelo Galeati (Roma)
Audience Development e Opera Lirica: transizione e partecipazione nell’èra digitale

Carlo Nardi (Bolzano)
L’ukulele nella scuola primaria: due esperienze didattiche

Francesca Greppi (Bologna)
L’evoluzione delle politiche per la musica in Emilia Romagna

Leo Izzo (Trento)
Leydi rilegge Weill: una pedagogia dell’ascolto tra canzone, memoria e impegno civile

Paolo Somigli (Bolzano)
La storia della musica nell’opera di György Kurtág fra intento poietico e livello estesico

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Domenica 22 novembre, 10-11:30
Aula Donatoni · Comunicazioni brevi II

Presiede Giuseppina La Face (Bologna)

Pier Francesco Miccichè (Vercelli)
Ferruccio Civra: vita, scritti e misteri del maggior studioso italiano di Schütz

Flavia Muri (Pavia-Cremona)
Ripensare il passato: pratiche vocali e autenticità nelle ‘tribute band’

Ida Cutolo (Napoli)
Opera lirica e nuove generazioni: evidenze da una sperimentazione didattica

Samuele Guerzoni (Modena)
La rielaborazione musicale secondo Claudio Baglioni: le metamorfosi di ‘Poster’

Elena Sandon (Milano)
Che voce ha l’autorità? Assistenti vocali, ascolto e prossimità acustica

Enrico Presti (Bologna)
L’universo sonoro tra antropologia e mente: storia, cultura e neuroscienze

Dario Mattia (Matera)
Risonanze del Campo Emotivo: biofeedback collettivo e mappatura sonora dal vivo

Mario Spada (Matera)
Paesaggio sonoro e soundscape intelligente: trasformazioni dell’ascolto tra IA e ambienti immersivi

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La partecipazione al Colloquio è gratuita.

Le tavole rotonde del XXX Colloquio di Musicologia
sono realizzate in collaborazione con il DAMSLab
del Dipartimento delle Arti – Università di Bologna.

L’Associazione «Il Saggiatore musicale» ETS è riconosciuta
dal Ministero dell’Istruzione e del Merito
come ente qualificato a livello nazionale
per la formazione e l’aggiornamento del personale della Scuola
ai sensi del d.m. 177/2000 e della direttiva n. 170/2016.

La logistica del Colloquio è gestita da
Articolture
c/o Dipartimento delle Arti
via Barberia 4, 40123 Bologna

348 7305762 – info.dar@articolture.it

Col patrocinio dell’Alma Mater Studiorum – Università di Bologna
e col sostegno del
Ministero della Cultura
Direzione generale Biblioteche e Istituti culturali

Direzione generale Spettacolo

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